Marie Puybaraud
Sculptrice
La création a toujours fait partie de l’univers de Marie. Venant d’une famille périgourdine nombreuse, Marie a baigné dans le partage du savoir-faire – travail du métal, mécanique, détournement d’objets et de matériaux récupérés – et dans le plaisir de réinventer, de recomposer, de redonner vie...
Sa passion pour le travail de la terre débute à Bristol en 2002, où elle se forme pendant sept ans au tour et à la cuisson raku auprès du potier Bill Moore. Depuis 2009 à Paris, elle épure sa technique du modelage auprès des céramistes Géraldine Pollet puis Nadège Delaruelle.
La terre… Un moyen d’expression inépuisable pour Marie. Depuis dix ans, elle affine sa recherche autour de silhouettes. Des personnages en pied, mystiques, sobres et énigmatiques, inspirés de statuettes d’orants, d’adorants de l’antiquité et de Jizôs bouddhistes. Les mains jointes et les bras croisés, geste codifié de la prière, de la méditation et de la contemplation.
Ses personnages existent, entre abstraction et figuratif, entre forme et expressivite des matériaux, entre la rusticité du bois et des cubes cabossés et l'éclat des engobes, entre patines et couleurs…
Ses matériaux récupérés ne sont pas simplement utilisés, ils sont reconstruits pour raconter des histoires sculptées qui dialoguent avec nos âmes.
Ses sculptures sont essentiellement réalisées en terre noire fine ou chamottée, des blocs de terre qu’elle façonne en les tapant. Elle travaille avec des engobes, une terre diluée avec des colorants ou oxydes, qui permet de faire des applications précises et lumineuses. La couleur vibrante de la pièce et la patine est ce qu’elle recherche. Pour donner un effet satiné, les sculptures sont cirées et polis à la brosse.
Des sculptures sereines, posées, bienveillantes...
Creativity has always been part of Marie’s universe… Growing up with her large family in the countryside of the Dordogne in France, Marie was immersed in mechanic and metal work, recycling material, for the pleasure of repurposing and upcycling objects and products.
Her passion for clay started in 2002 in Bristol, UK where she followed a training course in ceramic and raku firing over seven years with the potter Bill Moore. Since 2009 she refines her modeling skills with the ceramists Géraldine Pollet and Nadège Delaruelle in Paris, France.
Clay has become an inexhaustible way to express herself… Over the last 10 years, she refined her artistic work around creating expressive figures. Full-length characters, mystical, understated and enigmatic, inspired by figures of orants, worshippers, with joint hands and outstretched arms, in the posture of prayers, meditation and contemplation.
Her sculptures exist between abstraction and figurative, between the shape and expressivity of the clay, between the roughness of the wood and worn out cubes, with vibrant clay slip coating between patina and intense colors…
These materials are not simply shaped, they are upcycled to sculpt stories which connect with our soul.
These sculptures are realised in blocks of black clay, fine or chamotte, which she shapes by hitting and punching the clay. She finishes her sculptures using ceramic engobe colored with atomised clay powders and oxides, creating detailed and textured surfaces. Vibrant colors and patinas of the sculptures is what she is searching for. To provide a satin finish, her sculptures are waxed and polished with a brush.
Marie’s sculptures are serene, peaceful, caring…
Une histoire de famille...
Même si elle n’a pas de formation classique, Marie a toujours créé, peint, cousu, collé, façonné à partir d’objets récupérés.
Ils font tous ça, dans la famille.
Parce que la débrouille faisait partie du quotidien de ses parents et de ses quatre frères et sœurs, parce que tous ont un supplément d’art dans leurs gènes. Son père lui apprend la mécanique sur les vieilles voitures qu’il accumule, son frère tourneur-fraiseur et sculpteur amateur lui apprend à réparer des objets abandonnés qu’elle collectionne, son frère forgeron d’art reconnu l’aide à façonner le métal et à souder, sa grand-mère et sa mère lui apprennent à manipuler les tissus, les laines, les fils…
Et puis Marie a beaucoup voyagé. Sur chaque continent, des mégalopoles aux îles lointaines, elle travaille en même temps qu’elle cherche et questionne les nouveaux représentants de l’art brut, de l’art singulier, du street art. Des artistes contemporains émergeants et des artistes établis, des artistes de rue et des artistes autodidactes.
Un cheminement artistique lent et vaste, construit autour de l’exploration, de la curiosité, des rencontres et de… collectionnite aiguë !
A family story...
Even though Marie has no traditional training in art and design, she has always created, painted, sewn, glued and shaped recovered objects.
They all do that in the family!
Because resourcefulness was part of the daily life of her parents and her four brothers and sisters, because they all have an extra bit of art in their genes. Her father taught her mechanics on classic cars they accumulated, her turner-milling brother and amateur sculptor taught her how to repair abandoned objects that she collected, her brother, a renowned art blacksmith, helped her shape metal and taught her welding, her grandmother and her mother taught her how to handle fabrics, wool, threads…
Marie traveled a lot around the world. On each continent, from megacities to distant islands, she works at the same time as she seeks out and questions the new representatives of outsider art, singular art, and street art. From emerging and contemporary artists to established artists, street artists and self-taught artists.
A slow and vast artistic journey, built around exploration, curiosity, encounters and… acute collecting!
PARCOURS ARTISTIQUE
1989 > 1991 Cours de dessin, Drawing, Périgueux, France
1998 > 1999 Formation en joaillerie, Jewellery making, Edinburgh, Écosse
2002 > 2009 Formation continue en céramique, Ceramic courses, avec Bill Moore, Bristol, Angleterre
2009 > 2024 Formation continue en modelage et sculpture, Ceramic modeling & sculptures, avec Géraldine Pollet & Nadège Delaruelle, Paris, France
2023 > 2024 Histoire de l’Art, Art History, École du Louvre, Paris, France
2024 Formation sur les surfaces bizarres, Bizarre surfaces, avec Luca Tripaldi, Meridana International Ceramic School, Toscane, Italie
2024 > 2025 Techniques de créations et principes de restauration des œuvres d'art, Creation & renovation techniques of artefacts, École du Louvre, Paris, France